2004年，北京市政府与中国纺织工业联合会联合发布了《促进北京时装产业发展建设“时装之都”规划纲要》，提出把北京建设成为中国服装业发展的设计研发中心、信息发布中心、流行时尚展示中心、精品名品商贸中心、特色产业集群和产业链集成中心。到了2014年，“十年共建”让北京时装产业得到飞速发展，也为北京时装周的“诞生”奠定了品牌基础、产业基础和文

2004年，北京市政府与中国纺织工业联合会联合发布了《促进北京时装产业发展建设“时装之都”规划纲要》，提出把北京建设成为中国服装业发展的设计研发中心、信息发布中心、流行时尚展示中心、精品名品商贸中心、特色产业集群和产业链集成中心。到了2014年，“十年共建”让北京时装产业得到飞速发展，也为北京时装周的“诞生”奠定了品牌基础、产业基础和文化基础。

2014年2月26日，习近平总书记视察北京并发表重要讲话，明确了首都城市战略定位，即全国政治中心、文化中心、国际交往中心和科技创新中心。在新的城市发展构想鼓舞下，2016年北京服装纺织行业协会审时度势，责无旁贷地站出来担当时尚舞台的主角，联合北京时尚控股有限责任公司和《时尚北京》杂志作为主办单位倡议发起举办北京时装周。举办北京时装周，是在首都功能定位重塑的时代背景下，促进北京时尚产业发展，推进时尚文化交流的一项战略举措。

北京作为全国的文化中心，文化底蕴深厚，文化资源丰富，文化企业聚集，文化创意产业发展前景广阔。近年来，北京在加快推进全国文化中心建设，推动公共文化事业和文化创意产业发展方面取得了长足发展。北京时装周与都市时尚的交融，为时装周打开了新的发展空间。北京时装周代表了一座城市的时尚，已然从单一的服装产业向多维度时尚产业发展。北京时装周成为代表北京时尚文化的一个崭新舞台，成为与世界各大时尚城市交流沟通融合的桥梁。

五年北京时装周，生逢其时，前途无量。

万物生长，繁星璀璨

“给中国品牌一个把握时尚话语权的机会”—创办至今，北京时装周初心不变。五年深耕，在北京时装周的时尚沃土中，本土品牌在跨界、潮流、重生之间，以蓬勃生长之姿傲然展示了中国时尚的存在感，释放出国际价值与无限潜能。

新中国第一个羊绒服饰品牌雪莲，拥有60余年历史的大华时尚多次担纲开、闭幕大秀；海派西装文化代表品牌雷蒙；曾开创了我国羽绒服装首例专用商标先河的品牌伊里兰等“老字号”企业也轮番惊艳登场，讲述京味时尚的记忆与服装文化变迁，以及经典传承与融合创新之下“国潮”老品牌的蜕变重生。

中国时装设计“金顶奖”获得者刘薇、祁刚展现东方女性的温婉典雅；Grace Chen、黄勖高定大秀高调亮相；设计师品牌彼伏、自觉代表了北京时尚产业中坚力量；皇锦、密扇等新中式品牌展现来自东方的时尚新浪潮；“传承汉服之美”的衔泥小筑&仙糖等品牌发布令传统服饰焕发全新时尚的生命力；知名演员、跨界设计师余少群掀起轻中式时尚文化热潮……

身居京城，放眼世界。五年来，北京时装周不仅实现了“给中国品牌一个把握时尚话语权的机会”的目标，更成为海外品牌进驻中国的瞭望口。星光熠熠，这个舞台早已是国际潮流的发布盛地。

2016年，意大利Tautou携新一季春夏流行趋势而来，暇步士则以“萨凡纳的梦想之城”为主题，发布了童装秋冬系列时尚秀，成为首届北京时装周流行发布中的海外品牌代表。

2017年，知名美国品牌Timberland，主张环保与艺术的丹麦哥本哈根“慢时尚”品牌ArtFusion Ace崇尚自由与自我，深受众多精英女性青睐的巴黎品牌Ly CHERE的加入，为北京时装周带来了更为丰富的国际看点。

而后的三年里，北京时装周的国际阵容不断扩大。备受世界名流追捧的英国设计师品牌罗兰·穆雷（Roland Mouret）将设计和时装带到了中国，在水立方举办中国首秀，将北京时装周作为品牌进军中国市场的重要发声平台。作为世界第一个泳装品牌、拥有百年历史的美国泳装品牌JANTZEN带着富有中国元素的设计亮相水立方，劳伦斯·许（Laurence Xu）将带有国际视野的锦绣华服带到了王府井，以高级时装大秀开启前沿创意与京味文化结合的时尚北京盛宴。此外，引领国际前沿趋势的法国生态环保品牌Andrea Crews聚焦时尚可持续发展，哥伦比亚集合品牌走进时装周的直播间，海外小众时尚品牌亦在这里找到契合点。众多海外知名品牌与中国品牌共襄盛宴，共同见证了平台日益提升的国际影响力。

朝向国际化之路霸气行进的背后，是胸怀与格局的支撑。多元、聚焦、共生、跨界、融合、消费……在这些关键词的背后，是北京时装周在五年发展过程中与时俱进地完善时尚理念，透露出时装周打造北京特色兼具国际化影响力创意平台的决心，体现出时装周充分聚合北京乃至国内国际品牌的优势，以及对时尚产业资源进行高效整合的能力。

文化积淀，深度融合

北京时装周与一众时装周最大的区别，就是其与生俱来的文化基因，它承载了“老北京”向“新北京”时尚转型的历史使命，并用这座城的文化感染力潜移默化地影响时尚发展方向。

相比巴黎的艺术、米兰的时尚、伦敦的精致、纽约的前卫，北京的特质在于兼容并包的大气，不仅有红墙绿瓦的古典之韵，更有先锋实验的创新演绎。林语堂曾这样描述北京内外兼修的深邃底蕴：“自然、艺术，以及人们的生活赋予了北京独有的个性—辉煌与乡土，宁静与喧闹，艺术与生活，都能在这里发现踪迹。”北京时装周自创立至今，便致力于以时尚的视角找寻并还原这些踪迹，讲述其背后的文化积淀。

北京劳动人民文化宫（太庙）、故宫博物院宝蕴楼、王府井、隆福文化中心、中华世纪坛、清华大学、凤凰中心、方恒国际中心、水立方、莱锦文化创意产业园、京工时尚创新园，从极具深厚历史文化底蕴的古建到充满现代艺术气息的新地标，时尚盛宴的足迹遍布京城各个时尚文化高地，将时尚视觉体验与古都历史艺术完美融合。每年新时尚地标与常态地标联动，时尚之光和古建之韵交融辉映，与新派时尚彼此碰撞，唤起参与品牌、设计师与首都城市文化更加深度的融合，构建东西南北中的城市时尚产业平台生态。

2020年，由中华人民共和国商务部、北京市人民政府和中央广播电视总台联合主办的2020年“全国消费促进月”暨“北京时尚消费月”启动仪式举行，北京时装周更是压轴出场，倾情演绎了名为“国潮之光”的2020年首秀，首次以正阳门及前门大街五牌楼为背景，汇集北京时尚控股旗下雪莲、雷蒙、天坛、铜牛、伊里兰、ArtFusion Ace、PURE TOUCH等多个传统品牌、时尚品牌以及文创系列的工美精品配饰精彩亮相，40位中国名模及顶级时尚秀导全情演绎，让“国潮”时尚行走于“御道天街”，向世界展示了源自中国文化的时尚魅力。而几天后的时装周开幕式，选择在首钢园三高炉启幕，在极具工业文化风的特色地标，彰显时尚与科技、工业文化建筑融合的新概念。

从北京文化到民族文化，在北京时装周上，可以看到寻根文化的步伐不断加深，聚焦于非遗瑰宝的价值深挖，通过引导重识民族文化、重振传统技艺，启示世人去认识中国时尚文化内涵的广博，构建北京城市乃至全行业对东方美学和价值观念的认同，从模式层面到形态层面，对文化资源进行传承并赋予全新价值。

2017年北京时装周，结合京绣与景泰蓝等传统文化的雷蒙、大华时尚充分诠释了时尚文化融合之美，自此“非遗”成为时装周一大亮点。从以“非物质文化遗产与民族特色文化产业创新发展”为主题的分论坛，到北京服装学院与唯品会通过“唯爱工坊”公益平台带来的“非遗”展亮相全国农业展览馆，以及与北京国际设计周联合打造的“设计之夜”—2018年非遗时尚盛典活动，清华大学美术学院团队带来了以“走出大凉山”为主题的彝族服饰专场发布，通过展览、秀场和论坛，观众在北京时装周零距离感受“非遗”的文化魅力。

与此同时，时装周在王府井设立了具有京剧文化特色的分会场，集合国粹京剧和时装艺术演绎十余场跨界大秀，融合京剧文化与流行元素，助推国粹文化传承与创新。在隆福文化中心，时装周开设“文化之旅”“非遗之光”等主题大秀特色秀场，idol lady、香黛宫、rechenberg等品牌带来传统工艺与国风潮流作品，穿透厚重的品牌文化，对传统产品进行现代化、时尚化的美学重构。

值得注意的是，在北京时装周的推动下，不仅中国时尚绽放出了国际化的魅力，民族文化也对海外产生重要影响，不断加速改写着国际时尚版图。2020年时尚北京展上，被称为“中国布鞋第一家”千层底布鞋制作技艺被列入《国家级非物质文化遗产》名录的“老字号”品牌内联升，与ESMOD高等服装设计学院跨时空、跨地域携手，将古老东方手工艺与西方现代设计结合，展现中法璀璨的服饰文明；由德国设计师凯瑟琳·冯·瑞星博（Kathrin Von Rechenberg）创立的以中国独有的丝绸材质香云纱为标志性特色的高级时装品牌Rechenberg Art Couture，汲取东方灵感，促使香云纱走向了国际化。借助文化的价值内涵与时尚的传播影响力，北京时装周在短短五年间快速成长，已跻身为备受行业乃至社会各界关注的时尚大事。

时尚不是浮萍，有根才能行远，有魂方可动人，而传统文化便是永恒的根与魂。致力于以文化引领，促进时尚行业与文化生态、城市建设融合发展和价值并轨，以“时尚+文化”助推北京向时尚之都迈进，五年来，北京时装周执着于叩问历史，从北京乃至中国的丰厚文化底蕴中汲取智慧，从而激活了民族时尚魅力之源，塑造了东方文化专属的美学体系。厚载文化，也意味着东方时尚将愈加深入人心，不断彰显出世界级影响力。

商业赋能，流量加持

不能促进时尚产业消费落地的时装周，就是在自娱自乐。北京时装周始终以丰富首都百姓时尚生活为目标，在服务消费者方面加速升级，并在与消费者、市场的契合度上下了很大功夫，也越来越得心应手。

2017年，北京时装周聚焦手工技艺、创意创造、时尚产业、品牌文化等多维度结合的无限魅力，打造秀、展、销为一体的浸入式商业创新平台，从而使设计作品转化为市场商品，让时尚、文化、流行等元素浸入消费者意识，最终实现消费购买。特别是时尚北京展发挥平台整合资源优势，注重实现线上线下资源的无缝衔接，打通线上与线下的闭环，满足线上品牌落地的需求，同时也让消费者真实感受品牌原创设计力量，丰富多元化商业落地举措，兼顾惠民消费，实现绿色消费。期间，所有陈列及走秀品牌产品均设有二维码，直接链接品牌网店。现场来宾可随时购买、预定和关注品牌网店，获取流行时尚话语权，打通线上，实现线下引流。

到了2018年，时装周与京东展开深度合作，线上联合打造“北京时装周时尚生活馆”，消费者实现实时购买秀场产品；线下不仅打造秀场“京东日”，更在北京潮人集聚地朝阳大悦城开设“FASHIONBEIJING WEEK UP展X京东设计师风尚节”，举办时尚派对、时装展演、素人改造，以及征集北京时装周“潮流卡”等系列活动。线上线下、即看即买、直播联动等诸多亮点，打破时间、空间、艺术的界限，将时尚设计与互动社交转化为切实可观的销售额，让更多消费者以最新潮、最直接的方式体验全民时尚。

2019年北京时装周FASHIONBEIJING WEEK UP展在方恒时尚中心打造了设计商业落地新业态，集时尚展览、C端消费、B端交易、时尚活动为一体，启用新型推广及销售模式，促进了活动流量以及商业转化。在商业市场充满不稳定因素的2020年，时装周时尚活动同步线上，打造了集合品牌传播、新品发布、潮流带货、爆款打造于一身的时尚直播间，并邀请了北京电视台众多知名主持人入驻直播间，开启了“品宣+带货”的时尚直播新模式，更有时尚达人全线联动，线上线下多元促进消费升级，有效帮助参展品牌实现了品效合一。

2020年，时装周与抖音达成战略合作、与铜牛信息联合开发官方H5，打通链接销售的云发布及直播间，成为本届时装周的一项创新举措。将时装周的IP流量、明星主播的粉丝流量、各大媒体的传播流量，以及平台的站内流量转化为可以变现的实际销售，使参与品牌的销售量有了大幅增长，也实现了北京时装周向社会大众、消费端拓展的影响力破圈，形成了从潮流发布、创意展示、品牌传播到销售终端一体化的平台生态闭环。

跨界破圈，丰富维度

作为北京建设国际时尚之都的重要平台，北京时装周举办了一系列形式丰富的时尚文化活动，打出组合拳，多板块协同丰满时尚维度，构筑时尚厚度，表达对时尚内涵的精深理解与远见思考。

历届时尚高峰论坛汇聚国内外产学政界的资深专家，为北京时尚产业及城市发展带来学术上的深度启智。2016年，首届北京时尚高峰论坛以“时尚·科技·消费”为主题，解析国际时尚产业的现状与趋势，全面构建“互联网+”时代北京文化创意产业的发展宏图；2017年北京时尚高峰论坛就“新经济格局下的品牌塑造”“东西方时尚设计的融合共生”“科技创新对时尚产业的影响”“大众娱乐与时尚产业消费升级”四大议题展开智慧碰撞，并举办“回归产品本质 用心创造价值”和“影视文化·时尚生活”两场主题沙龙，探讨行业趋势发展；2018年，举办以“聚焦时尚之都建设，促进北京时尚产业发展”为主题的主论坛以及“非遗和品牌传承创新”两个分论坛，与首都经济贸易大学联合发布《北京时尚之都建设研究》成果，以及与北京服装学院联合发布《北京时尚产业发展蓝皮书（2018年）》，体现了校企资源整合，发挥北京高校智力资源的优势；2019年的北京时尚高峰论坛以“科技赋能时尚 开启消费新时代”为主题，并在北京联合大学举办以“融媒体背景下的品牌与时尚”为主题的分论坛，多角度、全方位探讨北京时尚产业发展的新生态与新格局，在新消费时代为品牌赋能，指明战略方向；2020年以“追光前行：协同创新，共促发展”为主题，通过网络直播云享会的形式，探讨时尚产业新发展之道，与联合大学再度合作，举办以“时尚品牌的数字化创新”为主题的分论坛。

此外，作为配套展会的时尚北京展，则聚焦传统文化与现代时尚的融合发展，致敬时代精华与匠心精神的传承焕新。着眼于设计人才及民族品牌的挖掘与蓄能，北京时装周还特设“BFW设计奖”“时尚品牌奖”“紫禁城设计大奖”“紫禁城品牌大奖”等重量级奖项，并多次举办“风尚京津冀”主题活动，积极响应国家京津冀协同发展战略，凝聚、协同与壮大京津冀三地时尚设计力量。

随着影响力不断扩大，如今，北京时装周已然成为顶流时尚盛会，吸引了国内外的传媒，当红艺人、明星，时尚达人，知名设计师等众多时尚界翘楚的密切关注与竞相参与，达成官方合作媒体近20家，包括新华网、北京电视台、北广传媒城市电视、腾讯视频、新浪新闻、《费加罗》杂志、《瑞丽》杂志、《中国服饰》杂志、映客直播等，形成了多元化的媒体发声共振、热门话题持续霸屏的传播态势。

时尚媒体《费加罗》杂志联合其合作明星迪丽热巴、黄圣依、王子文、车晓、王霏霏、曹曦文、杨童舒等一同为北京时装周活动助力发声，2020年北京时装周青春时尚大使徐梦洁以及众多时尚偶像、主播为时装周活动拍摄视频，实现了超过2亿的线上传播量。

“五年来，北京时装周为一批有成长性国内外品牌和知名设计师提供了展现市场潜质、把握流行趋势、赢得时尚话语权的有价值平台。”中国纺织工业联合会副会长孙淮滨指出，期待北京时装周在进入“十四五”发展时期，为助力北京建设全国文化中心进一步发挥特殊作用，为中国品牌争取更多把握时尚的机会，为提升北京在中国乃至世界的时尚地位付出不懈努力。

2020年4月，在北京市政府发布的《北京市推进全国文化中心建设中长期规划(2019年—2035年)》中指出，培育时尚设计、时尚消费、时尚休闲、时尚会展、时尚商圈等新业态，延长时尚产业链，构建时尚产业生态圈，办好北京时装周等国际品牌活动，引领国际设计发展，不断提升北京作为设计之都的国际影响力。此举标志着，北京时装周正式纳入全国文化中心建设未来15年规划。

五年锐意进取，五年春华秋实，北京时装周展现出让人惊艳的生命力和影响力，洒下一连串熠熠生辉的光彩足迹。

未来，北京时装周将继续带来新的变革与突破，领动平台资源，成为照亮前路的那簇光。